日治時期的百貨公司

百貨公司是現代人熟悉的消費商場，通常地下一樓會有美食街，一樓販售香水、化妝品，二樓以上分層販售各式各樣不同的商品，因為應有盡有，所以大家假日會喜歡到百貨公司走走逛逛，算是一種休閒娛樂。而這種休閒，目前在臺灣各大城市幾乎都有，像是漢城百貨、新光三越、新竹巨城、遠東百貨等。但你們知道，其實早在日治時期，臺灣就擁有百貨公司了嗎？   臺灣百貨公司的誕生和日本的百貨公司有很大的關係。日本第一家百貨公司「三越百貨店」是從1904年的「三越吳服店」蛻變而來，他採用了西方的經營模式，客人可以自由選購陳列的商品，不像從前那樣需要向店員指定，店員再從展示櫃中把商品拿出來。繼「三越百貨店」之後，也有其他吳服店改成百貨店，例如「白木屋」，而白木屋還是1911年率先在百貨店裡設置升降電梯的店哦！「三越百貨店」不甘落後，不僅在店內設置了四座升降電梯，更於1914年設置日本建物內的第一部手扶電梯。當時各家相互較勁的意味十分濃厚呢！   臺灣第一家百貨公司則晚了許多，1932年12月「菊元百貨」才在臺北開幕，足足晚了日本28年了！這間菊元百貨共六樓，以現在角度來看並不算高樓，但日本自從1923年關東大地震後所蓋的高樓都頂多七、八樓，臺灣當時的總督府也不過五樓高，所以菊元百貨在當時的臺灣可說是罕見的高樓大廈了呢。菊元百貨每層都販賣不同的商品，並在成立之初就設置了由電梯小姐操控的升降電梯，所以當時天天湧進大量人潮，想體驗不用爬樓梯的科技感。至於臺灣第二家百貨公司，是晚菊元百貨三天開幕、在2014年又重新開張的臺南林百貨。林百貨為五層樓的建築物，裡面設有升降電梯，一開幕也就成為臺南市民的重要景點之一了。   百貨公司除了以新潮的銷售方式與高聳的建物吸引消費者，更強調商品具有物美價廉的特色，其中更有部分商品的售價比零售商還低，和現在的百貨公司非常不同吧！除此之外，百貨公司更主打擁有禮貌與服務兼具的女店員，做為和一般零售商的區別。當時就有一篇菊元百貨的一日遊記，提到百貨公司裡的女店員各個如花似玉，而且在其中一位女店員溫柔又親切的勸說下，她買了一條平常不需要的領帶，可見美女牌不論是從前或現在都很有效啊。

車掌

「公車」對我們來說是一種非常常見、又方便的大眾運輸工具，只要我們在正確的站牌前等待，當公車快要到站時，只要把你的手舉起來，公車就會靠站。上車後刷悠遊卡或投零錢，就可以找空位坐，或站在走道，等電子跑馬燈顯示快要到達你的目的地的時候，就可以按下車鈴，司機就會知道下一站有人要下車，讓我們順利抵達目的地。但是，以前科技並沒有這麼發達，最早的時候沒有所謂的下車鈴、電子跑馬燈，更沒有所謂的悠遊卡，那麼以前的人們要怎麼搭公車呢？   原來，以前在公車上會有「車掌」來協助乘客。所謂的「車掌」，不是公車司機，而是公車上專門的服務員。在公車出發前，車掌要協助出車。公車發車後，車掌要處理車票事宜，還要負責報站名，詢問下一站有沒有乘客要下車，如果有乘客要下車，車掌就要提醒司機下一站要停車。除此之外，車掌還要接待乘客，維持車內秩序，排解車廂內的糾紛。像是車內擁擠時，車內明明有空的座位，但乘客卻誰也不去坐，或是有乘客用行李占用座位，又或是大家擠在車門口，不肯往裡面走，這時車掌就會說：「非常擁擠，有座位請坐下」或是「空間有限，請大家往裡面走」等等。另外，車掌也要幫忙司機注意路況，回答乘客「轉車」問題，甚至在跑完一趟車後，還得協助司機倒車、停車。   車掌一天的工作時間分為上午班和下午班，上午班是早上六點到下午兩點半，下午班則是下午兩點半到晚上十一點半。工作時間其實十分長，而且每天要在搖晃的車廂內工作，會耗費許多力氣來維持身體平衡，甚至還發生過車體搖晃嚴重，導致車掌摔出車外受傷的意外事件。或是面對不禮貌的乘客，例如如果遇到了拿優待票的乘客，車掌就要向對方詢問確認優待的資格，但車掌卻常常會被罵說：「搞什麼？搭這麼多次了，連我的臉都不記得嗎？」以上這些都可以看出車掌的辛勞。但是車掌的社會地位並不高，從薪資待遇來看，或許因為車掌並不需要特殊的技能或條件，只要小學或公學校畢業就可以了，因此，1930年台北市公車招聘車掌時所開出的條件為月薪24圓至28圓之間，而當時幼稚園保母的月薪則至少有40圓。再從社會地位來看，一位車掌曾聽人說，「幫我介紹老婆吧！不過女給和車掌就敬謝不敏了。」可見當時大部分的人認為車掌並不是一個體面的工作。   另外，我們印象中的車掌小姐，其實原本是車掌先生。但是部分男性車掌會趁著職務之便，調戲良家婦女，漂亮的年輕女子上車後，他們不收車資，到了下車前就出手調戲，特別是女學生和護士更是深受其害。民眾投訴後，巴士公司嘗試了兩種做法，第一種是改在候車亭販賣車票，乘客在搭車前先買票，上車後再把車票交給司機。第二種作法是把男性車掌改為女性車掌，並表示如果成效優良，以後就會全部改用女性。後來，1920年代報紙上陸續出現客運公司公開招聘女性車掌的消息，1930年高雄的巴士公司更宣布以後只聘用女性擔任車掌，1930年代民眾以普遍存有「車掌是溫柔可人的女性」的印象。

職業婦女

臺灣女性到什麼時候才比較開始有機會成為職業婦女呢？  沒錯，又是日治時期。1919年臺灣發行量最大的報紙《台灣日日新報》有一則以女性為訴求的安神湯廣告，推薦家庭主婦、幫傭、女服務生，以及養蠶、務農或工廠的女工飲用，可以紓解整日工作的疲勞。由此可知當時臺灣女性已廣泛參與社會各層面的工作。那為什麼是從日治時期開始呢？原來日治時期總督府的各項政策，塑造出許多有利於女性外出工作的條件。 首先，總督府為了讓臺灣不再是日本的財政負擔，甚至最好能成為一隻賺錢的金雞母，所以推動了許多基礎建設、統一貨幣、設立銀行、建設鐵公路、蓋港口等等，並且積極推動產業發展，使臺灣「市街」的數量大大增加，1907年居住在市街還有鄉村的人口比例將近是一比六，但1920年拉近到不到一比三，可見都市人口增加了很多。都市發展後就會有更多的職缺而且職缺散佈在各行各業，因而為女性就業提供更多的機會還有選擇。  第二個日治時期有利於職業婦女發展的原因，是教育內容的轉變與普及。清領時期，大多數的女性無法受教育，即使是中上階層的女性，即使接受琴棋書畫的薰陶，但教育的重點還是在於「婦德」的養成，所以女性大多數是男性的附屬品，出嫁前依著爸爸，出嫁後跟隨丈夫。這種狀況在日治時期有所轉變，因為初等教育的推廣，還有西式的教育內容，使得不少女性具有進入職場的籌碼。   第三個日治時期有利於職業婦女發展的原因，是身體以及觀念的解放。所謂的身體解放，就是「解纏足」，使得女性更自由，可以很方便的出外勞動。而觀念的解放，是指新式教育下的女性，有了女性的自主意識，會爭取自由戀愛、自由就業等。因此1938年臺北三大高等女學校中有三成、甚至一半的女性想要在畢業後進入職場。  另外，女性本身也有一些優勢比較會吸引雇主聘用，造成職業婦女得以發展，像是一般認為女性聲音柔和、長相甜美、身形曼妙，性格上又比男性更細心、更有耐心，因此女性在精緻化的服務業中有了表現的機會。電話接線生、女服務生、商店售貨員等行業，就是看重女性柔和的外表以及甜美的聲音，而女性車掌則是相中女性的忍耐力，肩負起應付任性乘客的職責。除了女性的內外特質外，其實還有一個現實的考量，就是當時雖然開始有職業婦女的出現，但女性的薪資還是低於男性，同工不同酬，雇主因此可以減輕人事成本。

日治時期的防疫政策

距離COVID-19爆發已經過了一年多，我們生活上也有許多的轉變，但整體來說，臺灣仍然是一塊淨土。我想，這一方面可以歸功於政府防疫措施得宜，另一方面則是臺灣人民對於防疫政策的配合，才有辦法讓臺灣在疫情的衝擊下，很快的讓國內本土新增案例持續加零。這些防疫措施其實都是公衛政策的一環，而近現代化的公衛政策起源於什麼時候呢？沒錯，正是日治時期，臺灣人的壽命也因此有所提高。   首先，我們要先瞭解「誰」是公衛政策的主導者？今天臺灣是由衛生福利部主導公衛政策，衛生福利部是直屬於行政院的獨立部門。但日治時期的時候，是由「警察」管轄衛生與疾病事務。當時的警察，就好像千手觀音一樣掌控很多事務，其中一項正是「惡疫豫防」，也就是預防傳染病的發生。當時警察為了防疫，而有許多措施，第一個措施，是隔離，對於出現傳染病患者的家會在外面張貼黃色紙條，或是用繩子在地上圍一圈作為隔離界線。   第二個措施，是檢疫。為了避免病毒從外國地區流入，檢疫人員會搭船出港，對正在進行入港程序的船隻進行檢疫。以1927年霍亂流行期間為例，全船人員都必須進行糞便檢查，但是為了避免有人偷偷抽換糞便檢體，船員或乘客都要在檢疫官前面大號，如果上不出來就要用機器通便。最後確認無誤就讓船隻入港，如果有問題就會在船首升起黃色旗子，如果是在晚上就用紅白二色燈號作為警示。   第三個措施，是接種疫苗。總督府在1900年開始對民眾施打鼠疫疫苗，但是臺灣人不信任日本人，認為這是日本人的陰謀，所以一開始施打的只有在臺灣的日本人。總督府為推動疫苗普及率，請保正和甲長幫忙勸說大家接種疫苗，雖然有多一些人願意施打，但有些臺灣人對日本人實在無法信賴，只願意讓中醫進行預防注射。   第四個措施，是環境衛生的改變。為了解決鼠疫問題，總督府除了透過學校或社會教育宣導勤洗手還有戴口罩的觀念外，更推動全民捕鼠運動。以臺南為例，當時規定每戶每月至少要抓到10隻老鼠，多一隻就給180元的獎勵金，甚至還可以獲得一張抽獎券。當時台北也有推行類似的抽獎活動，最高獎金是18萬元。不過當然，有獎也有罰，如果不滿10隻，每少一隻就會被罰款180元。如果缺交狀況更嚴重、被警察視為怠惰或不交老鼠的人，會被重罰1萬8千元或是處以拘役10天。   從日治時期的公衛政策來看，和現今面對COVID-19的措施其實大同小異，只是在面對不同的病菌時，對防疫措施做出微調而已。

三井倉庫與文明社會

今天我們來聊聊臺北市火車站附近的「三井倉庫」。「三井倉庫」位於臺北市的忠孝西路上，鄰近北門歷史街區(Historic District)，也就是北門「古蹟區」，一般人常說的臺北「北門五景」，其實就是北門(承恩門)、北門郵局、撫臺街洋樓、國立臺灣博物館鐵道部園區，以及「三井倉庫」。「三井倉庫」是臺灣日本時代的「三井物產株式會社」的倉庫（簡稱三井倉庫），位於臺北市中正區的一棟洋式建築，地址是臺北市忠孝西路一段265號（原北門町），建築年代約為1914年，為二樓磚木混合建造房屋，建物中央立面半圓形的山牆上，仍留有三井物產的菱形商標，也是目前臺灣唯一保留三井物產菱形商標的建築物。   第二次世界大戰結束後，日本投降、結束在臺灣的殖民統治。「三井倉庫」產權交給臺灣省政府物資局管理，2002年精省之後則移交給臺灣鐵路管理局。臺鐵接手之後，又移撥臺北市政府，經臺北市議員建議指定為古蹟，最後於2012年5月臺北市政府公告為臺北市歷史建築。2014年柯文哲市府上任後，推行臺北市「西區門戶計畫」，臺北市政府文化局提出「臺北府城門-北門周邊廣場改造主要考量……」，又在報告書第162頁提到「歷史建築三井倉庫移位為考量交通動線之下，不得已作法」。所以在北門廣場計畫實施時，忠孝西路北門周邊路型、有往北移動的規劃，導致於三井倉庫的位置必須配合遷移。但是也有文史團體與研究者認為，三井倉庫座落的位置與忠孝西路前身「北三線路」的闢建息息相關，正好記錄臺北市在都市發展上的歷史脈絡，因此要求「原地保留」。   「三井倉庫」拆遷爭議提醒我們，臺灣歷史上有許多文化資產必須保存的原因，其實是為了共同記憶(Co-Memory)。一個擁有記憶的城市，才是偉大的城市。尤其，社會大眾及各界人士，竟然為了一個「倉庫」這樣的建築物，勞師動眾、又花費巨額經費去保存維護它，或許這正可以說明一個國家之所以能夠稱得上是文明社會，正是因為大家不但懂得「尊重弱勢及少數」，也懂得珍惜多樣性、珍惜就在你我身邊、必須薪火相傳的文化記憶

陳澄波彩筆下的「玉山積雪」

今天我們來聊聊陳澄波彩筆下的一幅畫「玉山積雪」。陳澄波是近代臺灣美術史上的大師級人物，他和另一位重要的臺灣雕塑大師黃土水一樣，都是出生於1895年，也就是日本開始統治臺灣的那一年。陳澄波的彩筆，一生創作無數，「玉山積雪」則是創作於1947年，算是陳澄波最後的遺作。「玉山積雪」其實並不是很大的一張油彩畫，長寬約23.5x33cm，畫面中山峰相連，最特別的是，深藍色的天空下，最遠方的玉山群峰積雪、不但白了山頭，也成為數百年來，生活在嘉義的人們，非常寫實的冬季日常景色。因為只要強烈寒流來襲，能見度佳，嘉義市的市民抬頭就可以遠眺「玉山群峰積雪」，而這大概也是很喜歡玉山的陳澄波彩繪「玉山積雪」的最主要原因--也就是彩繪自己嘉義的故鄉、彩繪自己的所在。   1895年出生於臺灣嘉義的陳澄波，從小就對繪畫有興趣，1917年畢業於臺灣總督府國語學校(今天的臺北市立大學博愛校區)。陳澄波在國語學校時期，曾經接受該校著名的美術教師石川欽一郎教導，練習創作過許多水彩畫，例如學校附近的風景、像是1916年畫的「東門」(景福門)。陳澄波畢業後返回嘉義擔任小學老師，但是對於繪畫的興趣使他決定赴日留學習畫。1924年，已經年近三十歲的陳澄波考入東京美術學校(圖畫師範科)，並在三年級時就以油畫作品「嘉義街外（一）」入選日本的帝國美術展覽會(簡稱帝展)，也成為臺籍畫家中入選「帝展」油畫項目的第一人(入選「帝展」雕塑項目的第一位臺籍藝術家則是黃土水)。1929年陳澄波為了追求創作發展、前往上海任教，直到1933年陳澄波返回臺灣定居，次年，在基隆顏家臺陽礦業支持下、結合全島畫友組成「臺陽美術協會」，成為重要的臺灣民間美術團體。1945年，二次大戰結束，國民政府接收臺灣，陳澄波積極宣導美術，並計畫籌建美術學校。遺憾的是，1947年受難於228事件，享年53歲。   2007年陳澄波的油畫「淡水夕照」，在香港佳士得拍賣公司以約2.2億元新臺幣賣出，創下當時臺灣畫家油畫拍賣最高價，也象徵陳澄波藝術地位的崇高。另外，也因為陳澄波生於1895年2月2日，「2月2日」是陳澄波的生日，所以2015年2月2日，谷哥(Google)的臺灣首頁，也是以陳澄波的「淡水夕照」作為首頁圖像。1947年陳澄波受難於228事件，當時風聲鶴唳、人人自危，陳澄波的妻子張捷女士在龐大壓力之下，仍然鼓起勇氣保存陳澄波生前作品，包括以陳澄波其他畫作、換回已經送給友人收藏的「玉山積雪」。對於張捷女士的志節，我們實在不但感動、並且萬分欽佩。   從黃土水到陳澄波，以及更多在近代臺灣美術史上卓越貢獻的藝術家們，例如倪蔣懷、郭柏川、廖繼春、李梅樹、李澤藩、李石樵等等，這一批臺灣百年文化記憶的開路先鋒，有興趣的人，可以上網查找資料，或是前往美術館看看她們/他們的藝術作品、重新認識這些藝術家在年輕時候的創造力、以及臺灣百年風華。

黃土水與臺灣國寶「水牛群像」

今天我們來聊聊黃土水與臺灣國寶「水牛群像」。「水牛群像」是一個淺浮雕作品，1930年由臺灣日本時代的雕塑大師黃土水創作，「水牛群像」也是臺灣近代美術史上相當知名的作品。「水牛群像」目前典藏於臺北市中山堂(就是日本時代的臺北公會堂，公會堂等於是當時城市的綜合活動中心)，現在大家只要到臺北市中山堂二樓的光復廳前面，就可以看到這幅懸掛在牆上的藝術傑作。「水牛群像」充滿南國風光，所謂的「蕉風、椰影、檳榔樹」，又有天真無邪的牧童及放牧的水牛，栩栩如生的將臺灣農村景象展露無遺。   「水牛群像」的作者黃土水，出生於1895年，是日本開始統治臺灣的第一年。黃土水童年在臺北艋舺及大稻埕生活，1911年大稻埕公學校畢業後，進入臺灣總督府國語學校就讀。黃土水在國語學校接受近代教育，1915年畢業後回到母校大稻埕公學校當老師。由於黃土水展現精湛的木雕技巧，得到臺灣總督府方面的賞識，加上當時國語學校校長隈本繁吉極力推薦，因此被特別許可直接進入日本東京美術學校學習雕塑。1920年日本東京美術學校舉行畢業典禮，並舉辦畢業生作品展覽，其中一件大理石雕像「少女」，就是當年二十五歲的臺灣青年黃土水創作。黃土水這件大理石雕像「少女」，2020年10月到2021年1月曾經在國立臺北教育大學「北師美術館」策畫的特展「不朽的青春」當中展出，目前典藏於臺北市太平國小校史室。    1920年10月，才剛畢業的黃土水，入選日本的第二回帝國美術展覽會(簡稱帝展)，成為第一位入選日本官方展覽會的臺灣人。黄土水入選的作品《蕃童》，取材於臺灣原住民，這件雕像的少年用鼻子吹笛、神情專注、身體輪廓優美，很能引起日本人對於原住民的好奇心。1920年首次入選帝展後，到1924年黃土水連續數次入選帝展，期間他不僅在美術界活躍，且得到日本皇室賞識。1920年秋天，久邇宮邦彦親王夫婦第一次訪問臺灣，特別參觀了大稻埕公學校黃土水的大理石雕像《少女》。1925年第六屆帝展黃土水落選，之後他不再參加帝展，開始接受不少以銅雕為主的委託製作，例如臺灣基隆顏家的「顏國年立像」。1930年底，黃土水因腹膜炎於12月21日在日本去世，享年只有三十五歲，距離東京美術學校畢業也才十年。   臺灣藝術史上的雕塑大師，前有黃土水(1895-1930)、後有楊英風(1926-1997)，都值得後人學習認識。2009年文建會（今文化部）將黃土水「水牛群像」公告登錄為國寶，這也是臺灣國寶名錄中、第一件在年代上屬於二十世紀的作品。1922年黃土水曾經在〈出生於臺灣〉這篇文章說過：「雖然說藝術無國境之別，在任何地方都可以創作，但終究還是懷念自己出生的土地。我們臺灣是美麗之島更令人懷念。」想看黃土水的作品不難，黃土水「釋迦出山」目前就置放於臺北市萬華龍山寺正殿的東側，有興趣的人，或許可以上網查找，隨時去看看。

臺灣第一所師範學校

今天我們來聊聊臺灣第一所師範學校。「臺灣第一所師範學校」指的就是今天位於臺北市中正區愛國西路一號的臺北市立大學（博愛校區）。1895年到1945年日本統治臺灣，和當時許多西方殖民帝國不一樣，日本選擇了一種同化政策，也就是所謂的「內地延長主義」，這裡的內地、指的當然就是日本，而目的就是要把臺灣人日本化，因此，首要之務就是培養教日語的師資，於是，1896年創立了「臺灣總督府國語學校｣，國語學校的「國語」、當然就是日本語。此外，如果從臺北市立大學的校史來講，校史起源還可以往前一年、追溯到1895年設置位於臺北士林芝山岩的「臺灣總督府國語學堂」，主要培養通譯人才，而國語學堂設立的第二年、1896年，「國語學堂」改制為臺灣總督府國語學校附屬學校(也是第一附屬學校)，這個「國語學校第一附屬學校」，後來就是臺灣歷史最悠久的小學--今天臺北市士林國小的前身。   1896年創立的「臺灣總督府國語學校｣，1919年改名「臺北師範學校」、簡稱「北師」，然後1927年又改名「臺北第一師範學校」、簡稱「一師」；同時臺灣總督府也新設置了「臺北第二師範學校」、簡稱「二師」，也就是位於今天臺北市和平東路的「國立臺北教育大學」。不論是國語學校或臺北師範學校，當時都吸引了許多臺灣知識菁英報考就讀，這些臺北市立大學（博愛校區）日本時代畢業的傑出校友，可說多不勝數：例如政壇名人吳三連、蔡培火，經濟學家陳炘，文學家吳濁流(本名吳建田)，音樂家鄧雨賢及張福興，藝術家如倪蔣懷、黃土水、陳澄波、郭柏川、廖繼春、李梅樹、李澤藩、李石樵等等。   1945年第二次世界大戰結束，政府在今天臺北市立大學博愛校區設置「臺灣省立臺北女子師範學校」，此後長達34年只招收女子師範生，簡稱「女師」。另一方面，原先的「臺北第二師範學校」、也就是位於今天臺北市和平東路的「國立臺北教育大學」這個校址，則成立「臺灣省立臺北師範學校」，簡稱「北師」。從此以後，有很長的一段時間，歷史記憶顛覆；今天的臺北市立大學（博愛校區），過去日本時代被稱為「北師」，但戰後則因為只招收女學生，變成以「女師」聞名；至於今天臺北市和平東路的「國立臺北教育大學」，因為戰後校名就叫「臺灣省立臺北師範學校」，反而可以簡稱自己是「北師」(而非日本時代的「二師」)。今天「國立臺北教育大學」十分重視經營自己的校園記憶，近年在學校入口處西側，還新建大樓設置了「北師美術館」，策展近代臺灣美術史的成果豐碩。   臺北市立大學(博愛校區)在臺灣教育史上，就是日本時代所創置的臺灣第一所師範學校，素以「北師」聞名，這間「臺北師範」在日本時代、還與臺灣大學醫學院的前身「臺北醫學校」，並稱「臺灣的劍橋、牛津」兩大名校。1979年，「女師」開始招收男學生，並於之後升格改制為「臺北市立師範學院」、「臺北市立教育大學」。2013年8月1日起，「臺北市立體育學院」、「臺北市立教育大學」兩校，經臺北市政府整併為臺北市立大學，原先臺北體院成為天母校區、原先北市教大則成為博愛校區。

「斯卡羅」與漢番界碑

2021年公共電視上演了12集的歷史電視劇「斯卡羅」，「斯卡羅」一詞是指臺灣原住民族的排灣族當中、有一群生活在南臺灣屏東、實力強大的原住民族群。不過，「斯卡羅」的祖先、原來是居住在臺東的卑南族，傳說中，這些卑南族原住民在移民到屏東以後、因為武力強大又擁有法術，收服了恆春半島當地的排灣族，由於地位尊貴、出入坐轎，因此「斯卡羅」的意思也是形容坐轎子「被抬的人」。歷史電視劇「斯卡羅」的導演是曹瑞原，而「斯卡羅」也是相當有特色的電視劇，「斯卡羅」不談臺灣歷史上繁華的三大城市「一府二鹿三艋舺」，而是聚焦遠離「一府二鹿三艋舺」的化外之地--就是所謂的「番界」之外，並且講述生活在當地族群多元、文化多元的臺灣「福爾摩沙人」(Formosan)。   17世紀末臺灣開始進入清朝統治時期，到了19世紀下半葉，二百年間「唐山過臺灣」，漢人渡海來臺的人數、早已經遠遠超過臺灣原住民族，而三大城市「一府二鹿三艋舺」的建立，更代表拓墾的結果。另一方面，從1683到1895年清朝統治臺灣期間，為了防止漢人進入原住民地區開墾，造成「原漢衝突」，影響統治臺灣的穩定性，所以清廷就在臺灣劃設所謂的「番界」，承認原住民的地權、並嚴禁漢人越界進入原住民地區開墾。根據中央研究院歷史語言研究所典藏的「清乾隆中葉臺灣番界圖」，「番界」在地圖上以紅線、藍線標示，而北京故宮典藏的清乾隆時期「臺灣田園分別墾禁圖說」，「番界」在地圖上則以紫線標示。當然，地圖上的這些紅線、藍線或紫線，清朝官府實際上是以溪流山川為界，或設置「漢番界碑」，或者「挖溝堆土」形成俗稱的土牛、土牛溝，或土牛紅線。   歷史電視劇「斯卡羅」，就是在描述所謂的「番界」之外，排灣化的卑南族「斯卡羅」，客家人、及客家人與「斯卡羅」通婚後代，還有閩南人、及閩南人與平埔族混血後裔「土生仔」，講述在當地族群多元、文化多元的臺灣「福爾摩沙人」。電視劇「斯卡羅」的歷史背景同時也是1867年美國商船「羅發號」(Rover)，因為海難漂流到恆春墾丁、船員上岸後遇害的一連串涉外關係事件，但「斯卡羅」在影像中所呈現的臺灣原住民族，並不是弱者的角色，同時電視劇「斯卡羅」也探討了所謂「番界」之外，令人深思、也是臺灣社會應該擁有的族群歷史之共同記憶。   「漢番界碑」雖然是時代的產物，並且以結果論、在清朝當時的成效其實也有限，不過這個議題仍然發人深省，因為在「番界」內外，原漢關係雖然有衝突、但是也有合作通婚的史實。/今天臺北市捷運石牌站1號出口廣場，就有一座「漢番界碑」，這不但是臺灣文化資產保存維護的表現，更重要的是提醒我們，面對不同的族群文化，我們應該從「尊重」開始，原/新/陸/客/閩「五族共合」，每一個族群的記憶，都應該被記錄、典藏及保存。