76 - 只為台灣音樂服務—家己的聲 世界來聽
對地方創生這個主題來說,今天的來賓很特別!
看這集標題「只為台灣音樂服務—家己的聲 世界來聽」,可能還不是很瞭解。那再補充一個重點,這個樂團的目標,是將「古典音樂台灣化,台灣音樂古典化」,而且是台灣第一個這麼做的樂團。樂團為什麼要這麼做呢?它的目標是什麼?
在1份有效的調查資料顯示,台灣聽古典音樂的人口大約5%,而有95%的人比較不聽古典樂。具有現代性意義與藝術文化涵養代表(指標)的古典樂為什麼欣賞人口卻僅有5%呢?眾多的原因之一,在於聽眾覺得古典音樂有距離,沒有親近感,”聽不懂”是多數人的心聲。
李哲藝老師看到台灣音樂的珍貴性,成立灣聲樂團,以古典音樂為載體,用台灣的音樂元素翻譯古典音樂,讓原本不瞭解古典樂的朋友有親近的管道,也讓喜愛古典音樂的朋友更深入了解台灣400 年的多元歷史,以音樂詮釋這塊土地的生命,讓世界聽見臺灣。這就是將「台灣音樂古典化、古典音樂台灣化」的意涵。本集為您邀請到「從江湖上打滾出來」的音樂家李哲藝老師為我們說說灣聲樂團的故事。
今天分享的內容有:
1.灣聲成立的背景。
2.據說,灣聲只演奏兩種作品,是哪兩種?為什麼?
3.事實上,老師所堅持的兩種作品含括了兩個面向,台灣音樂人才的育成及出路、音樂是展現台灣主體性的重要成分;接著請教老師有關音樂人才的現況及困境,還有什麼叫做台灣的聲音。
4.老師本身是音樂家,但卻不是在音樂班系統內所養成的音樂家!請老師分享學習歷程。
5.老師跨界藝術的經驗以及多年累積的創作實力,在在證明是一位全方位的音樂人!我們的節目講地方創生,事實上老師在做的事情是台灣音樂創生的推手,方法論其實是相通的。想請教身為開創者,如何發現需求在哪裡,進而行動、翻轉限制呢?
5-1以資金為例
5-2以人才為例
5-3以票房為例
6.老師的創造力不容小覷,2000首以上的作曲,5000首以上的編曲紀錄,這樣源源不絶的熱情又是如何維持的呢?
樂團的每一場演出主題都很有話題性,非常值得期待。現在認識灣聲樂團正是時候!歡迎追蹤 灣聲樂團。
***歡迎收聽***